Rosa Audisio: Artista Visual, Gestora Cultural Independiente
La Pampa, General Pico, Argentina
"Hemos decidido enfrentarnos a una ardua tarea, la de escribir sobre aproximadamente 130 años de historia de las artes plásticas y visuales de La Pampa. No somos escritores ni historiadores, somos artistas y testigos de los últimos años de esa historia, y estamos resueltos a hacer el esfuerzo. Incluso levantamos la apuesta, y en lugar de hacer un relato lineal de lo ocurrido, emprendemos dos obras al mismo tiempo: la historia de ese período y el primer diccionario de artes visuales de La Pampa."
A.L- ¿Cómo fue tu acercamiento al mundo del arte?
R.A- Se fue dando de manera muy natural, primero por medio de la observación, luego con actividades culturales diversas y con el tiempo concretando ideas mediante la realización de máscaras, objetos, pinturas en tres dimensiones, en el plano y otras de índole conceptual como libros de artista, grabados experimentales con papel hecho a mano, etc. Soy Ingeniera recibida en la UTN Delegación General Pico con un post grado en transporte que me permitió trabajar en la Empresa Ferrocarriles Argentinos durante aproximadamente 15 años; simultáneamente, fui adquiriendo experiencia como gestora de proyectos varios y he desarrollado una carrera en las artes visuales.
A.L- ¿Cuáles son tus referentes, quiénes te han influenciado?
R.A- Respondo de igual manera que lo hice con el Proyecto Bola de Nieve para esta pregunta y la siguiente “Me interesan los artistas que conjugan lo individual y lo social, el sentimiento y el pensamiento. Los que toman riesgos. Los que a pesar de éxitos efímeros continúan investigando, a los que no les es ajena la época en que viven, etc. Menciono a dos artistas extranjeras, Louise Bourgeois y Sophie Calle, y al artista Misha Gruskin. Argentinos: Antonio Berni y León Ferrari por su consecuencia ideológica sumada a la variedad de medios técnicos para expresarla.”
por Ana Lindner, Julio 2014
A.L- ¿Si tendrías que elegir una obra, la más significativa, cual sería y porque?
R.A- “Todos los trabajos me representan como ser individual y/o social; no los percibo separados, sino como un corpus que, además, incluye todas las acciones culturales grupales que propicio, en las cuales el artista participa libremente, no hay influencia del mercado y a las que considero también parte de mi obra.
Me interesa el trabajo en red con artistas nacionales y extranjeros.
Puesta a elegir, elijo las sillas (objeto), “Identidades” de la serie Genoma; las sillas playeras que no han sido pensadas para ser usadas sino solo para evocar ausencias. Ausencia de toda una generación y ausencia también de sus hijos. Niños secuestrados en camino a convertirse en jóvenes recuperados. En otro espacio/tiempo, tal vez sea posible desplegarlas e, inclusive, usarlas.
Sus medidas: 80 x 40 cm cada una. Acrílico sobre lona. Cantidad variable de acuerdo al espacio en que se presentan.”
Últimamente las sillas volvieron a aparecer -con otras características- en la serie “Materia del Universo”
“Identidades” de la serie Genoma,(objeto)